jueves, 20 de diciembre de 2012

Groezrock 2013



Bueno pues un año más y siempre antes de Navidades están aquí las primeras confirmaciones oficiales de uno de los festivales más importantes de música punk y hardcore de Europa y del mundo entero. Hasta la fecha se han hecho  bastantes confirmaciones en dos tandas y por lo que a mi respecta,tengo una sensación de cierta desilusión que ya explicaré más adelante.

En la primera de ellas hace más de un mes,se incluían a los dos cabezas de cartel : Rise Against y Bad Religion, dos éxitos asegurados por parte de la organización. Además aparecían dos grupos que volverán a tener la formación original tras un largo tiempo Pennywise y Comback kid.Al mismo tiempo dieron nombres como Texas is the Reason, grupo que hará que más de uno haya sacado ya su billete para tierras belgas.
He de decir que tras esta primera oleada de nombres, y teniendo en cuenta los rumores que corrían (y aún corren) por la web, yo estaba más que ilusionado.

El lunes pasado aparecieron las nuevas confirmaciones y ahí las sensaciones me cambiaron. Si bien es cierto que son grupazos, la mayoría de ellos pertenecen al cartel del pasado FEST,al que yo asistí, y eso me ha dejado un poco frío.
No por eso el cartel deja de estar exento de calidad y tener grupos tran atractivos como Iron chic, Kid Dynamite, Nothington o Flatliners. Para los amantes del ska más animado se ha contado con Less than Jake (grupo que sabe perfectamente como animar un festival) y con Streetlight Manifesto (quienes,si no me confundo,presentarán nuevo disco). Y para aquellos que quieran un sonido más duro siempre quedarán grupos tales como Killswitch Engage, Bring me the Horizon o Hatebreed.
Personal ilusión me hace la inclusión de The Ataris esperando que den un concierto volviendo a sus raices y donde un mejorado Kris Roe nos deleite con temas de los 90.
Por último, y pensando en el escenario acústico,ya podemos ver sobre él a Russ Rankin(Good Riddance) y supongo que a Tim Vantol.

Aún suenan nombres importantes por la red como posibles futuras confirmaciones, por lo tanto habrá que estar atentos y ver con qué más nos sorprenden este año. Personalmente espero con ansia que confirmen tres rumores que suenan con fuerza para constatar mi presencia por 7º año consecutivo al festival aunque, como digo siempre, "Cualquier festival con Bad Religion en sus filas es digno de ser visitado".


martes, 11 de diciembre de 2012

Canción de la semana (I)

                                               Bad Religion - Sowing the seeds of Utopia



Nace una nueva sección en el blog y qué mejor canción para inaugurarla que una de mi grupo favorito.En esta sección analizaré una canción cada semana (no siempre consecutiva) y os aportaré (siempre que sea posible) la canción en versión de estudio,un directo de la misma y una versión decente que encuentre por internet.Dicho esto,vamos con la canción de esta semana : Bad Religion - Sowing the seeds of Utopia.

Esta canción es el corte número siete del disco "No Substance"(1998),uno de los álbumes más infravalorados de Bad Religion y de los que menos canciones se escuchan en sus directos.Una pena.

La canción dura 2:03 minutos y,es en partes,un medio-tiempo reivindicativo.Sigue la armonía y melodía que caracteriza al grupo,pero además tiene una carga lírica importante y reivindicativa que,tal vez por el momento en el que nos encontramos,cobra aún más importancia.
La temática aquí tratada es la política.Greg y los suyos critican a la figura del político(al que se dirigen en primera persona para dejarle algunas cosas claras),no sin antes hablarnos a todos.

La canción empieza con una afirmación clara "Todos sabemos que los políticos siempre se quedan a mitad de camino" y también denuncia como se aprovechan de la inocencia de ciertos votantes para obtener sus propios beneficios.

A partir de aquí,Greg se dirige al político de turno directamente,criticando su posición privilegiada sobre la cual observa como los demás(incluidos sus votantes)sufren sin importarle lo más mínimo.También deja claro que lo único que hace por la verdad es esconder sus propias mentiras y que ,en la campaña electoral(y aquí viene el título de la canción) lo único que hace es sembrar las semillas de la utopía.
En la última parte de este temazo,el grupo critica la imposibilidad del político de comprender que ambas partes se necesitan (político-pueblo) y de que una vez elegido en su cargo de turno,este evoca a una amnesia total mediante la que se siempre se le olvidan aspectos tan importantes como los de preocuparse por el pueblo,abastecer al mismo de soluciones y trabajar hacía una vida digna y que haga honor a la verdad.

En definitiva,Bad Religion deja claro la imagen del político:Alguien que nos vende algo utópico pero que una vez en su cargo se olvida de recoger esas semillas de la utopía que sembró anteriormente en su campaña electoral.

Son canciones como esta,las que hacen de Bad Religion uno de los grupos con mayor riqueza lírica de la escena.Además de esa riqueza,como podéis comprobar en este mismo corte,no se olvidan de la melodía y de la siempre impresionante voz de Greg.Un señor grupo.

Aquí os dejo un link de una versión en directo http://www.youtube.com/watch?v=sCxYSC9SvxY

Aquí una versión : http://www.youtube.com/watch?v=KiLoNrw63VU

Y a continuación la versión de estudio,disfrutadla !


viernes, 23 de noviembre de 2012

Salas son lugares


Hace tiempo alguien me comentó que sería interesante que dedicara una entrada de este blog a hablar de las salas por las que he pasado a lo largo de todo este tiempo. La idea me pareció muy buena, pero he de reconocer que a la vez me parece algo complicado de analizar. Aún así voy a intentar hacer memoria y hablar de aquellas salas de conciertos que se han ganado mi corazoncito. 15 años yendo a conciertos dan para mucho y muchas son las salas por las que he pasado a lo largo de todo el mundo.

A bote pronto puede parecer que la sala en la que se vaya a llevar a cabo un concierto es lo de menos, y que lo importante es el grupo y las ganas que hay de verlo. Nada más lejos de la realidad. Una sala puede hacer que un grupo pequeño suene como un auténtico elenco de músicos o que un grupo de nombre suene como alguien mediocre. Más allá de la vital importancia que tiene el sonido dentro de un espacio que está preparado para la celebración de conciertos, también el ambiente, la ubicación, la historia e incluso el encanto que esa sala transmita,hacen que las diferencias entre unas y otras puedan ser abismales.

Empezando por Madrid, lugar donde empecé mi vida en cuanto a música en directo se refiere, puedo nombrar infinidad de salas por las que he pasado y las que están ligadas a recuerdos imborrables. Pasando por salas pequeñas como la sala Fax, la mítica Nasti o la pequeña gran Barracudas (enormes recuerdos tengo de conciertos allí), por salas de tamaño medio tales como Caracol, Sala Live, Moby Dick o Sala el Sol hasta llegar a las salas con más nombre de Madrid como por ejemplo la hoy conocida como Marco Aldani (anteriormente llamada Heineken y originalmente Arena) o La Riviera, sala ligada a grandes conciertos pero que a mi solo nombrarla me recordará siempre a Bad Religion.Mención especial requiere la ya fallecida Divino Aqualung o ¿es que nadie recuerda conciertos de Nofx,Millencolin e incluso un Deconstruction Tour en esa sala situada dentro de un centro comercial, donde los allí presentes alucinaban cuando había un buen concierto? ¿y el Burger King de al lado? ¿y el parque cercano donde hacer botellón pre-concierto? qué tiempos aquellos... Y qué decir de Gruta 77?  Esa sala donde el horario no es nunca respetado,donde los conciertos se alargan y donde después de los conciertos siempre ponen algún Punk-o-rama de hilo musical.Grandiosa.

Del resto del panorama español recuerdo dos salas míticas;Razzmatazz (Barcelona) donde nunca olvidaré el calor que pasé un 10 de agosto viendo a Offspring (inhumano) y la mítica Sala Jam (Bergara)que respira punk rock por los cuatro costados (conciertazo de Lagwagon el que viví allí).

Como todos sabéis viví una temporada en Berlín.Berlín es único y tiene un ambiente que rezuma música por donde vayas. Entrando en el So36 te sientes como entrando en un pedazo de historia viva de la ciudad.En las ya desparecidas Knaack (templo musical del punk rock) o Cafe Zapata (situado dentro de Tachelles, siempre recordare su dragón escupe-fuego) he vivido y respirado momentos inolvidables. Tampoco puedo olvidarme de Silverwings ,Kato, Magnet Club, Cortina Bob o el gran Columbiahalle (allí asistí entre otros a un concierto memorable de los locales Beatsteaks).
Ya en visitas posteriores he descubierto dos Salas "nuevas": Cassiopeia, todo un complejo con bar, discoteca, sala de conciertos, terraza y pista cubierta de Skate y Bmx, y The Clash, típico bar Punk de Berlín con cerveza barata, futbolines, buena acústica y gran ambiente (que fiesta nos corrimos con los Real McKenzies allí Ramón!)

Otro país en el que he pasado bastante tiempo ha sido Estados Unidos. En Washington he pasado largas temporadas y he podido visitar salas tan míticas como Nation (situada en un barrio conflictivo,menuda historia para llegar allí), The 9:30 Club y otra sala con mucho nombre; Black Cat.
Como bien sabéis también, hace unas semanas he llegado de Gainesville, donde pude disfrutar de infinidad de conciertos en salas de todo tipo y tamaño. Impresionante como el cambiar de sala daba una perspectiva diferente a cada concierto.

En el Reino Unido también he presenciado grandes conciertos aunque sus salas tengan un estilo diferente a las nombradas. Brixton Academy (Londres) es una sala preciosa. Emula a un teatro al aire libre, con su techo pintado como si del cielo se tratase. Muchos Dvds en directo han sido grabados allí. Tiene dos plantas y la de arriba es con butacas de cine, gran inconveniente. Otra sala "estilo cine" es Shepherds Bush Empire,lugar en el que presencie el no-concierto de Descendents el año pasado.
En Dublín estuve en The Village, sala normalita si no fuera por el conciertazo de Strike anyhwere + Propagandhi que vivimos allí.

Y por último, y una de las salas que más punk rock respiran y que más lejana está de mi casa, la emblemática  Skunk Hell en Seúl. Una sala pequeña, con escenario bajo, empapelada de arriba a abajo con flyers de conciertos y donde los koreanos se vuelven locos.Ver para creer.

Después de haber intentado resumir un poco algunas salas por las que he pasado me gustaría hacer una pequeña reflexión: las Salas de conciertos no dejan de ser, le pese a quién le pese, espacios culturales. Parece ser que eso, al menos en España se pasa por alto, y que en Madrid estas llevan sufriendo el acoso del ayuntamiento hasta el punto de ir viendo como poco a poco van a ir desapareciendo una a una. Es una verdadera pena que salgas fuera de España y veas como nos llevan años luz en estos temas, pero parece que aquí la única cultura que interesa es la del dinero ...



lunes, 5 de noviembre de 2012

Fest 11 @ Gainesville


Cuando uno desea algo con muchas ganas y durante mucho tiempo y se cumple, parece que estés viviendo un sueño, parece que necesites tiempo para asimilarlo y para darte cuenta de que eso por fin está sucediendo. Eso mismo es lo que me pasó a mi al llegar a la ciudad de Gainesville (Florida) el pasado día 25 de Octubre. Había recorrido esas calles muchas veces por internet , visto esos bares, escuchando historias y disfrutado de videos de anteriores ediciones, pero ese día, era yo quien estaba allí y era yo quien pasaba a formar parte del FEST 11.

El FEST es un festival anual que se celebra en la ciudad de Gainesville(FL) y en el que participan de manera oficial más de 200 bandas. No es un festival al aire libre con 2 o 3 escenarios, es un festival que se realiza en los bares y salas de conciertos de la ciudad, un total de 12.Es un festival que se caracteriza por poder disfrutar de grupos de calidad en salas pequeñas donde puedes sentirte mucho más cercano a los grupos y donde puedes apreciar un sonido excelente .A su vez, es un festival que también se caracteriza por el ambiente fraternal que existe entre sus asistentes, algo de lo que puedo dar fe en primera persona.

Tras un par de años planteándome seriamente ir a este fin de semana musical al otro lado del charco,y viendo que nadie podía/se atrevía a venir conmigo, este pasado abril me lié la manta a la cabeza, compré la entrada y me decidí a ir yo mismo porque sabía que tenía que ir al menos una vez  o me arrepentiría de por vida.

Intentar contaros las experiencias que he vivido en esos 4 días es muy complicado, ya que muchas de ellas son irreproducibles y solamente estando allí se podría sentir lo que yo sentí. Si os sirve de ejemplo, puedo deciros que he perdido la cuenta de las veces que se me puso la piel de gallina durante esos 4 días, por pensar donde estaba y por lo que estaba presenciando. Momentos como los homenajes de "The Swellers" o Joey Cape a Tony Sly, otros como el concierto de "After the Fall" donde solo eramos unas 40 personas, volver a casa y que en el aeropuerto de la ciudad se te siente al lado el mismísimo Frank Turner y a pesar de tu cansancio/resaca ponerte a hablar con él durante 15 mins o simplemente perderte por la University Avenue y meterte en el bar más pequeño que puedas imaginar y ver como un grupo que no conoces vuelve loco a todo el personal, es algo que no se puede vivir en otro sitio del planeta.

Muchos han sido los grupos que he visto,"After the Fall","Anchors","Elway","Ensign","Iron Chic","RVIVR","Off with ther heads",The Heartsounds","We are the Union","Mustard Plug","Dear Landlord","Lagwagon","Good Riddance","Propagandhi","Riverboat Gamble","The Dopamines","Masked Intruder" y una larga lista entre la que también incluyo otros de menor nombre que me hicieron vivir el verdadero espíritu del FEST: "American Pinup","Slingshot Dakota","Captain we´re sinking","Let me run" o "No more".

Pasé muy buenos ratos en salas como "The Laboratory","8 seconds","Florida Theater","High Dive","Durty Nellie´s" o "1982", salas que, cada una con su estilo y su ambiente, tienen una magia propia y un sonido excepcional.

Pero tal vez, lo más importante de este viaje ha sido la gente que he conocido. Mi familia y algunos amigos se  preocupaban por el hecho de que me fuera solo al festival,pero yo sabía que eso no sería ningún problema y que duraría más bien poco. Muchas gracias a todos y cada uno de los que pasaron un rato conmigo,a los que me invitaron a PBRs (cerveza que patrocina el festival y que se bebe en cantidades ingentes), a los que me acogieron en su casa y a los que simplemente me abrazaban cuando sonaba una canción de un grupo que nos gustaba. Gracias Steve, Juan, Anthony, Vicky, Hannah, Simon, Peter, Michael, Laura... gracias por hacer que Gainesville fuera mi casa por unos días!

Sé también, que en este punto de la crónica pensaréis que no he dado ningún dato de ningún concierto, pero es que como dije anteriormente, es completamente imposible reproducir esos 4 días aquí, todo eso quedará en mi memoria y en mi ser y quien sabe,igual vuelve a tomar forma el año que viene si decido repetir esta enorme experiencia.

Por último, no solo aconsejaros a todos que si tenéis oportunidad os acerquéis a esta gran cita musical, si no a que intentéis todo aquello que os guste para que así os parezca que estáis viviendo un sueño. Es una sensación maravillosa y os la recomiendo enormemente!.

He grabado un montón de videos y espero poder montarlos con la ayuda de un amigo y poner aquí el resultado/resumen de mi estancia en el FEST estad atentos!

miércoles, 10 de octubre de 2012

Masked Intruder - Masked Intruder

Las coincidencias existen y se dan más con más frecuencia de lo que creemos.Una de las últimas que me han sucedido es descubrir este disco justo en el momento que lo he hecho( hace apenas un par de semanas).Fue dar una escucha a este primer trabajo homónimo de Masked Intruder y quedarme prendado de ellos.Lo que yo no sabía era que,este mismo mes tendré la oportunidad de verlos en The Fest 11(grata sorpresa) y que este álbum se iba a convertir en la banda sonora de una amistad surgida recientemente.Casualidades de la vida,que diría aquel.
Pero sea como fuere,aquí estamos para hablar del disco en sí y no de mi vida,así que vamos al lio ...

Podríamos tirarnos varias horas jugando a adivinar la identidad de estos cuatro enmascarados como si de una partida del mítico ¿Quién es quién? se tratara,pero poco importa cuando le das al play y disfrutas de las melodías suaves y pegadizas de este grupo.En ese momento un mezcla de grupos e influencias se combinan para hacer que quedes enganchado al mismo.La base Ramoniana queda presente en los ritmos (pegadizos cual chicle a la suela de tus converses de colores) y en la corta duración de los temas(ninguno superior a los 3:00 minutos de duración),pero estos cuatro músicos sin identidad, mezcla estética de Pussy Riot y Parchís, recuerdan a otras muchas bandas.Algunos hablan de Teenage Bottlerocket como espejo en el que mirarse,otros los asemejan con Descendents en cuanto a la temática de sus letras,pero a mi me recuerdan en cierto modo a los canadienses Chixdiggit! (la voz por momentos resulta muy muy parecido a la de KJ Jansen).

El disco arranca con una breve intro que lleva por título el nombre del grupo y donde nos lo deletrean letra por letra cual cheerleader por si no nos queda claro.El primer corte realmente musical es "25 to life",canción que,como la mayoría del álbum,habla de amor y donde desde el primer acorde me parece estar escuchando Teenage Bottlerocket y desde la primera sílaba del cantante me parece estar escuchando Chixdiggit!.Acto seguido encontramos "How do I get to you" con la misma receta que su predecesora y tal vez aún más melódica si cabe.
La única pega que le encuentro a este grupos es la,tal vez a veces,empalagosa voz de su cantante.A veces esa voz y el tanto cantar al amor hace que algunos temas empachen más que una docena de algodones de azúcar.Ese es el caso de "Unrequited Love" y tal vez de "Why don´t you love me in real life?".En "Breakin´" también hay momentos en el que esa voz suena "demasiado" popera.

En el corte número siete "Heart shaped guitar"(uno de mis favoritos) nos encontramos una canción a dos voces(masculina y femenina) que utilizan el esquema del famoso grupo Pimpinela:dos puntos de vista de una posible relación compartidos en la misma canción y con diferentes voces.Todo un temazo.
"Stick ´em up" sirve de excepción en cuanto a temática en el disco,con unos coros mucho más "violentos" y mayor "dureza".

Y justo al acercanos al final del disco nos encontramos con tres de sus mejores temas: "Hello Beautiful","Wish you were mine" y "Crazy", verdaderas canciones de amor con coros sobresalientes.La primera es mi canción favorita del disco.Gran melodía y mejores coros que van desde una segunda voz hasta un final coral precioso.En la segunda,su principio a capella nos translada a los años 70 y la irrupción de las guitarras nos recuerda que andamos unas pocas décadas más adelante.La última es una declaración de amor  en toda regla que sigue la línea del grupo y donde el cantante nos demuestra sus dotes melódicas.

Tanto si te gustan el pop punk alegre,como si eres una persona romántica o como si simplemente quieres melodías suaves y frescas,no puedes dejar de escuchar este disco ya que Masked Intruder tienen ingredientes suficientes para no defraudarte.


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sábado, 29 de septiembre de 2012

Bad Religion @ Festival Envivo Madrid

"Rain felt like judgement,across my windowpane,said it felt like judgement,but it was only rain" Así reza una de las canciones del último disco de Bad Religion y eso fue lo que pasó anoche en el concierto que dieron en Madrid.Hasta ayer había visto a Bad Religion ocho veces.Los había visto en salas grandes,salas pequeñas y en festivales.Los había visto en España,Bélgica y Estados Unidos.Pero nunca los había visto bajo una intensa lluvia.Y lo mejor de todo es eso,que solamente fue lluvia,es más esto hizo que el concierto de anoche fuera un concierto épico que jamás olvidaré.Pero empecemos por el principio.

Desde que salí de mi ciudad hasta que me acosté después del concierto de ayer,no dejé de ver la lluvia,a ratos muy intensa sobretodo en Madrid.Andar por la ciudad  con paraguas y aún así calarse servía de entrenamiento para lo que ibamos a vivir esa misma noche.Así que me hice con un par de chubasqueros en el chino de enfrente de mi casa y me preparé para llegar al recinto "Miguel Rios" en Rivas VaciaMadrid.
El festival en sí comenzo en el metro ya que,debído a un paro en el sector de 18:00 a 20:00,hizo que los servicios mínimos fueran abarrotados.Una vez en los aledaños del Festival se entraba en un submundo donde los chubasqueros de todas clases y colores reinaban.Mucho agua,charcos y prisas.Quizás hasta un cierto caos.Pero después de un par de confusiones llegamos al escenario uno,eran las 23:25 y Bad Religion estaban apunto de comenzar su concierto.

Tal vez por la que estaba cayendo,tal vez porque sabían que muchos de los allí presentes habíamos pagado el bono de tres días solo para verlos a ellos  o simplemente porque estaban con ganas,Bad Religion dió un gran concierto de más de hora y media de duración y que fue de más a menos.
El comienzo no fue el mejor.Mucha gente agolpada en la primeras filas(en las de atrás había barro),sin posibilidad de moverse y disfrutar y un sonido un tanto regular,hicieron que pensará que no iba a ser una buena noche.Pero según fue avanzando el concierto,la banda mejoró su sonido y se produjo una selección natural entre los que ibamos a disfrutar del concierto y los que iban a ver a qué sonaban.Se empezaron a crear huecos,hubo pogos e incluso "circle pits" y "crowd surfing".Poco me importaba que mi chubasquero de 0,75 estuviera destrozado en la 5ª canción,que estuviese lloviendo con fuerza y que yo estuviera calado hasta los huesos.A partir de la mitad del concierto,el ambiente cambió por completo y la sensación no era la de estar en un festival al aire libre y con miles de personas.Parecía como si estuvieramos en una sala con fans incondicionales de la banda y sin el mínimo de agua.La conexión entre la banda y el público fue total,incluso Greg se dirigío al público en castellano en más de una ocasión.

En cuanto al setlist qué decir,casi 30 canciones que hicieron resumen de sus 32 años en activo,dejando claro que su nuevo disco volverá a ser otro referente más en el género.Escuchamos canciones de sus primeros álbumes como "Fuck Armaggedon","Suffer","Do what you want" o "You are the goverment".Canciones que son himnos tales como "Punk Rock Song","American Jesus","Generator" o "21st Digital Century Boy" y canciones de este siglo "Los Angeles is burning","New Dark Ages","Let them eat war" o "Sorrow".A mi me hizo especial ilusión esuchar "Dearly Beloved"con los arreglos que incluyeron en el directo de su gira de 30 aniversario.A decir verdad,el concierto se me hizo incluso corto.

Como resumen decir que el concierto de anoche fue uno de los que más he disfrutado de los nueve en los que he estado de Bad Religion.Que  lo disfruté como si fuera el primero y que ya tengo ganas de volver a verlos el año que viene.Solo me quedó una espinita clavada,el no esuchar una canción que anoche venía como anillo al dedo y que dice "Rain felt like judgement,across my windowpane,said it felt like judgement,but it was only rain".

martes, 11 de septiembre de 2012

Nofx - Self Entitled


Intentar ocultar mi devoción por Nofx parece algo tan absurdo como pensar que Fat Mike dejará algún día las drogas.Mi nick en prácticamente todos los sitios desde hace muchos años es Linoleum y,si sois observadores,el nombre de este blog es también el título de una canción de Nofx.Fue la primera banda que escuché del género allá por el 94 y desde entonces nada ha sido igual.Dicho esto,y aunque pueda parecer que vaya a pecar de subjetividad en esta crónica,es por esa misma razón por la que siempre soy exigente con los nuevos trabajos que sacan a la luz.
Justo una semana después de que Propagandhi nos presentaran su último álbum,Nofx saca a la palestra este "Self entitled" en una fecha marcada con una cruz en el calendario por esa sociedad americana a la que,sin tapujos,critica una y otra vez Fat Mike.

Antes de que incluso los Eps de este nuevo trabajo salieran a la luz,todos nos hicimos eco de unas declaraciones hechas por el grupo en el que decían que iban a volver a un sonido más antiguo.Buenas noticias sin duda,pensamos todos,aunque la duda de si serían capaces de hacerlo estaba siempre en el aire.
Con el disco circulando por la red y tras varias escuchas he de decir que el grupo ha puesto de su parte para que esto se cumpla.12 canciones en 29 minutos de puro sonido nofx y punk rock tienen la culpa.

El disco abre con "72 hookers" donde se nos deja claro que el humor ácido y la temática política sí hacen buena pareja.Para mi,este tema es una carta de presentación de la linea de este nuevo trabajo.Gran corte.
El principio de "I Believe in Godess" nos traslada a la época del "Ribbed"(1991) si bien es cierto que el estribillo nos devuelve a épocas más recientes del grupo,es un corte que se me hace muy corto y me deja con ganas de más.
Siguiendo con el viaje en el tiempo,en el corte número cuatro "She didn´t lose her baby",aterrizamos de lleno en el "Punk in Drublic"(1994) y escuchamos un corte que,inevitablemente,puede compararse(para su propio orgullo) con "Lori Meyers".Sonido Nofx 100% con guitarras y batería rápidas y con tono agridulce.Uno de los temazos del cd.
Agradable sorpresa me producen dos canciones que en cierto modo aportan idea de continuidad."I Fatty" es la hermana de "I Melvin" y "I´ve got one jelaous again,again" es la continuación,con ese tono agridulce que solo Nofx sabe conseguir,de "We got two jelaous agains".Si en esta última se nos contaba como Fat Mike se enamoró de su ex-mujer por la coincidencia en su colección de discos,en esta nueva versión se nos canta cómo ha sido la separación de bienes musicales tras el divorcio.Genial.

Y ahora paso a hablar de el bloque formado por las tres mejores canciones del disco(bajo mi punto de vista)."Cell out","My sycophant others" y "Down with the ship".
En la primera el grupo vuelve a jugar con la fonética para,con un punteo de guitarra pegazido y una base de sonido 8 bits,hacer autocrítica de manera sarcástica acerca de la industria,el mainstream,los egos inflados y los Sellouts.
En "My sycophant others" encuentro la canción más completa y redonda de Nofx en años.Me encanta todo,el ritmo general,los cambios del mismo,los coros de Melvin en un final para enmarcar y como dato curioso Kent (mánager del grupo)que participa por primera vez en una canción.
¿Y qué decir de "Down with the ship"?Temática que parece estar de moda esta de morir en el barco y no huir como un cobarde.Una vez más ritmo made in la casa,punteo extraordinario de El Hefe y preciosa segunda voz femenina en partes de la canción.
El disco cierra con "Xmas has been x´ed" canción que tiene un tono completamente distinto al resto del grupo que forman el cd y que me recuerda a un sonido mucho más "Coaster",más alegre,más "neo-Nofx".Perfecta como guinda final.

Para acabar me gustaría hacer una reflexión.Este disco no aporta nada nuevo,no descubre nuevas variantes al género y no es innovador.Se le puede tachar a su vez de lineal y previsible debido a la cierta similitud entre canciones y es posible que si buscas un disco variado te aburra,pero este disco es un jodido trabajo de punk rock.Es un,digamos,muy buen intento de volver a unos orígenes.A estas alturas Nofx no va a inventar nada,pero sí demuestran que están más vivos de lo que pensábamos.

Nofx estaban muertos y al tercer disco resucitaron.Celebrémoslo escuchando este " Self entitled" hermanos!.